几个孩子看见一堆沙子，两眼放光，如获至宝，很快把沙子给包围了。
只听见叽叽喳喳，七嘴八舌，眼见的摩拳擦掌……
一会儿功夫，你定睛再看去，会发现他们已经开始合作干一个大工程——挖隧道：有的从这边掏洞，有的从另一边掏洞，有的负责运土，有的负责挖沟。分工明确，独立作业，相互之间又有环节联系。
如果说给这几个孩子的工作起一个教育名词的话，那就是他们在进行“集体创作”，完全是孩子们自动发起、自动进行、自动完成的集体创作。
看到孩子们玩得热火朝天的这一幕，我想起了不久前亲历的另一个场景：美术课堂上，课程的形式是“集创”，内容是猛犸象历险记。老师先用《冰川时代》的动画片作引导，把学生的情绪带入到那个冰天雪地的场景中，然后让学生分组，集体创作猛犸象在这个冰冷世界中的一系列历险和遭遇。
最终学生呈现出的结果是，每组都拿出集体创作而成的长幅画卷，每个孩子都上前去讲述自己创作的那部分主要内容。
看起来很热闹，也很新颖。但是你会发现，每个孩子画的画与其他人的画并没有环环相扣的联系，相互之间唯一的共同点就是，都是冰天雪地，主角都是猛犸象、剑齿虎等等。也就是说你可以看到“创作”，但是没有看到“集体”。
上这个课的老师说他们是集体创作课堂，前边孩子们玩沙子也是集体创作，那么到底哪种才是真正的集体创作呢？
我认为搞清楚这个问题的关键在于为什么要进行集体创作，集体创作的形式是几个人分工合作共同完成一件事情，目的在于分工、合作，检验结果的标准就是是否达到了目的。孩子们玩沙子的场景，就是一个非常自然而完整的集体创作过程：他们有共同的目标——挖隧道，为了完成这个目标，他们经过商议，几个人之间有了明确分工，每个人的工作与其他人又互为关联。而美术课堂的集体创作，就显得牵强了。他们虽有共同的目标——猛犸象历险，每个人的画作也都是猛犸象历险，但是彼此之间没有必然的联系，看起来相互独立。举个例子就是：小明画的是猛犸象遇到了蟒蛇，小红画的是猛犸象在冰雪中往前走，小林画的是猛犸象在家睡觉，他们三个之间有联系吗？没有。所以与其起名“集体创作”，倒不如说“主题创作”更为贴切。
为什么“集体创作”会变成“主题创作”呢？这应该不是老师的本意，老师也希望孩子们进行的是集体创作，只是由于老师的引导不够或者说能力问题，使得学生理解成“主题创作”。
要让学生进行集体创作，前期引导和主题构思，学生之间的沟通是非常重要的。拿猛犸象历险记为例，老师需要让学生明白他们共同创作的是一个故事，要让每个学生明白自己负责的是完成这个故事中的一个环节，至于是哪个环节、每个环节之间环环相扣的关系如何呈现，自己如何做，别人如何做，就需要学生与学生之间进行详细沟通，沟通的时候就会有商量、有妥协、有改进。最后一个小组呈现出来的是集体智慧的结晶。这里边既考验了老师的思维功底，也考验学生的沟通能力、合作能力、领导能力、分工能力。集体创作课堂，最重要的部分在于孩子们之间沟通的过程，沟通好了，作品水到渠成。
孩子们非常喜欢共同去完成一件事，他们的天性里本身有着集体创作的冲动的，我们老师要做的是选择合适的契机，合适的题目，拿最能体现分工合作的事情，让孩子们去参与，达到锻炼学生的目的。
本篇文章来源于微信公众号:诗谦学馆